Rêve et cinéma

Du dispositif clinique de Léonce Perret dans Les Mystères des Roches de Kador
(1913) aux labyrinthes lynchiens d’Inland Empire (2006), de secrètes
résonances relient des films que tout, de leur régime d’images à leur forme de
récit ou à leur inscription culturelle, contribue à éloigner. Ils se
nourrissent pourtant d’une même énergie créatrice en puisant, selon des
modalités et un travail très différents, aux puissantes fantasmagories du
rêve. On pourrait croire que l’essentiel a été dit, et bien dit, des liens
rhétoriques et poétiques que le cinéma entretient avec l’onirisme et ses
territoires mitoyens – fantasmes, hallucinations, images obsédantes, effets
hypnotiques -, alors même que des approches nouvelles font retour aujourd’hui
– notamment sur le freudisme – pour inventer et proposer des voies et des
concepts inédits à la mesure d’un champ créatif et théorique en constante
mutation. Autour du prisme du rêve, vu comme trompe-l’œil et simulacre ou
comme expérience poétique et figurale, c’est donc l’horizon le plus avancé des
études filmiques qui se dessine ici. L’entretien final de Marie Martin et
Raymond Bellour inscrit ce recueil dans la perspective qui est la sienne :
questionner le rêve « aux fins d’une histoire de la théorie du cinéma »,
histoire inséparable de celle de la création contemporaine, sur fond d’orage,
de métamorphoses et d’inquiétante étrangeté...